巨大的车轮悬在空中，滚滚向前，循环往复；鼓楼的剪影、吊起的黄包车、中国风屏风共同勾勒出北平城的烟火气息和市井百态……作为上海东方艺术中心的开年大戏，由导演方旭改编自老舍先生同名小说的话剧《骆驼祥子》12日晚在沪上演，该剧在东艺的两场演出已全部售罄。
本次《骆驼祥子》演出中，方旭让老中青三位祥子同台表演，采用跨时空对话的方式，演绎祥子从血气方刚、充满希望，到理想破灭、深陷绝望，最后自甘堕落、麻木不仁的人生轨迹。此外，方旭还将西方戏剧中常见的歌队形式巧妙的转化为“众车夫”的形象，也借助车夫们的“嘴”，在舞台上描绘出了一个在众人口中的祥子形象，让观众多层次地了解了“闷葫芦罐”式少言寡语的祥子。
开场即是十五名血气方刚的拉车脚夫在摇车铃声、敲鼓声中奔跑，形成一股生命力。期间，三位祥子以不同生命阶段奔跑的意象化行为，共同绘就了他的生命之河，结尾处也以同样的形式回应开场。值得一提的是，由方旭扮演的老年祥子，大半场都蜷缩在舞台的右侧一角，他以“上帝视角”的全知叙述者身份见证着一切，自由游走于剧中所有人物的内心。他还时不时对人物、情势展开评论，尽管剧中人听不到他的评论，他也不能进入到故事中打搅人物、与人物对话。
方旭的“大写意”戏剧风格，不仅放大了祥子的内心世界，更创造出了一个灵动且充满想象力的戏剧空间。舞台上，导演通过对立体空间的利用，灵动多变地创造出人和车厂、曹宅、街市等环境空间，加上灯光、多媒体的渲染，为观众呈现出了一座符合现代审美气质的“北平城”。剧中祥子所处的重要场景，都以车轮的造型进行统一，暗喻了祥子不可逆的命运轮回。音乐上，该剧将鼓、三弦等中国传统乐器与小提琴等西方乐器相融合，整体节奏明快又不失力量感。
在话剧《骆驼祥子》中，方旭继续沿用了“全男班”这一创作思路，服装、造型更是别出心裁，除了三个祥子外，剧中的所有角色都是以车夫的形象为基础，在舞台上通过服装的变化直接完成角色转换。无需暗场、转场，无需上下台，只见演员把服装“一撕”，在几秒钟的时间内，在观众的注视下完成“现场变装”，迅速从“车夫”的形象转换为所饰演的其他角色。
方旭直言：“全男不是噱头，跨越性别的表演让我们更加专注于人的精神世界。这次台上现场翻人物，是整个戏的逻辑需要，而且跟人物的逻辑都是合在一起的，不是说为了秀这么一下。”在文学和戏剧观念发生变化的当下，方旭希望能以戏剧作为桥梁，拉近这部近百年的经典名著与当代年轻人之间的距离，引发今天年轻观众的思考。
