2024年是诗人安德烈·布勒东《超现实主义宣言》发表100周年。今日起，浦东美术馆与苏格兰国立美术馆合作的新展“百年狂想：苏格兰国立美术馆的超现实主义杰作”将正式对公众开放。百余件展品中囊括50余位超现实主义奠基人和先锋大师作品真迹，中国观众耳熟能详的有萨尔瓦多·达利、马克斯·恩斯特、胡安·米罗等等。所有展品都源自苏格兰国立美术馆馆藏，皆为初次在中国国内展出，作品形式多样，绘画、雕塑、拓印、拼贴、摄影、手稿和书籍等多种媒介形式交织呈现。
超现实主义是20世纪最具影响力的艺术运动之一，以天马行空的想象和突破常规的表达方式为特点，构筑了一个个梦幻奇境，对后世艺术家和文化产生了深远影响。展览按时间顺序构建的参观路线引导观众穿越超现实主义的百年庆典。
萨尔瓦多·达利的《龙虾电话》作为超现实主义最著名的作品之一，通过改变日常物品，赋予其新的象征意义，突显了“辅助现成品”的独特艺术手法。雷尼·马格利特以其独特的写实手法构建了一个超现实的世界。在作品《魔镜》中，他以文字与图像的复杂关系探索了意义的多层次性。通过展示两个法语单词“corps humain”(人体)并使之融入绘画，马格利特展现了图像与文字之间的神秘联系。另一幅作品《险恶的天气》更注重探索梦幻、不和谐的梦境。
胡安·米罗的绘画多以偶然方式创作，但在落笔前都有精心的草图。创作于1925年的《加泰罗尼亚农民的头像》是米罗的代表之作，以简约的形式表达了其对加泰罗尼亚农民血统的自豪。同他另一幅画作《母性》一样，米罗将人物的形象化为传统的红色加泰罗尼亚帽子、两只眼睛和一把胡子，通过十字相交的线条构成，展现了精神深度与图像简约之间的独特平衡。
此次展览还呈现了数位女性艺术家的超现实主义作品。多萝西娅·坦宁的《生活画》以其柔软、极富触感的新绘画呈现方式引起关注。作品原标题《L'Etreinte》(拥抱或束缚)，是坦宁最为喜爱的作品之一，将引发观者对支配、爱和保护的多重解读。
此外，美术馆4F还特别推出供观众互动的有趣打卡装置，提供更多具有超现实的现场体验。展览的许多衍生品，作为超现实主义精神的延伸，也让观众在展览外同样体会到非同寻常的乐趣。
苏格兰国立美术馆现当代艺术馆长西蒙·格罗姆表示：“这是在中国举办首次超现实主义艺术的大型展览。‘百年狂想’将为观众提供全新探索苏格兰国立美术馆世界级馆藏的机会。”浦东美术馆公司董事长李旻坤表示：“通过浦东美术馆与苏格兰国立美术馆的同心协力，一同将超现实主义的核心精神传递给更广泛的观众群体，促使艺术与文化在跨国合作中迸发出新的火花。”
