原标题：古城镇江的文化名片——
刘善教：古琴雅韵，奏响城市山林
近日，著名古琴艺术家刘善教在京口辖区明清古居建筑五柳堂举办了一次雅集，来自深圳、潍坊、常州等地的10多位琴友汇集一堂，刘善教为他们演奏了中国古琴名曲《捣衣》，并详细讲解了古琴的演奏技法和表达的意境，受到了众琴友的高度评价，纷纷表示不虚此行、受益匪浅。
刘善教是由文化部命名的国家级非物质文化遗产古琴艺术(梅庵琴派)的代表性传承人，五柳堂则是梅庵琴派在京口的国家级保护传承基地。刘善教告诉记者，讲座选择《捣衣》，一方面它是自唐朝传承下来的古琴名曲，更主要的是它反映的内容是抗击外来侵略，后方百姓支援前线的内容，彰显了儿女英雄气概，借此曲表达对抗疫一线医务工作者、广大志愿者深深的敬意。
“一辈子做好一件事”，是刘善教的信念。作为一名集古琴演奏、教学、研究、制作、修复、鉴赏与收藏等多领域的古琴艺术家，刘善教还是中国乐器协会古琴研究会副会长、中国音乐家协会会员、东南大学教育部中华优秀传统文化传承基地古琴项目专家等。生于1949年的刘善教，师从父亲刘景韶先生。刘景韶是古琴艺术教育家，是梅庵琴派的第二代传人。刘善教得父亲真传，完整地掌握了梅庵派的琴学理论和演奏技法，继承了梅庵派的独特风格。至今，刘善教桃李满天下，还为中央音乐学院、中国音乐学院、浙江音乐学院、南京艺术学院等知名院校输送了许多古琴专业学生。30年来，所培养的数十名学生在全国各类古琴大赛中获奖，镇江市少年宫也成为江苏省教育厅批准的少儿古琴传承基地。
“兼容并蓄与创新。”刘善教先生在采访中介绍了梅庵派的理念，即除了本派的东西，其他流派的精髓也会学习。梅庵派是在诸城派的基础上产生的，之所以能够脱颖而出，正是因为在学习了其他流派的长处后，不断丰富了自己，这便是“兼容并蓄”。而创新，就是在“兼容并蓄”的基础上，与时俱进，有所突破，以便形成自己独立鲜明的风格特色。
“梅庵派”和刘善教，已成为古城镇江的一张文化名片。琴音袅袅，奏响城市山林。(梅永生 林兰)
