□王 沐
在今年的威尼斯电影节上，宫崎骏的工作室宣布了这位72岁高龄的动画大师退休的消息。这则消息在威尼斯电影节和日本国内的舆论界引起了不小的震动，紧接着，无数动画影迷也表示惋惜。
宫崎骏退休是一件顺其自然的事情，它必然会发生，而且现在应该是最合适的时候。一方面，宫崎骏导演年事已高，电影工作虽属艺术创作，可对动画电影导演来说，耗费的心力是不可估量的。就像杨德昌没有完成的《追风》，一部动画电影有可能会比一部大片要更加艰难。另一方面，动画电影也在发生很大的变化，尽管宫崎骏的新作在日本仍旧可以有很高的票房，但不可否认，3D技术的全面发展，使得动画电影也有了新的课题去解决，就像默片向有声片、黑白片向彩色片的转变，这并非一个大师级的导演可以扭转。新作又一次入选威尼斯电影节，并且杀入主竞赛单元，在世界各国影迷的掌声中离席，这恐怕是一代动画电影大师最好的结局。
实际上，宫崎骏早在2001年《千与千寻》之时便有退意，尽管让人有所遗憾，但结局其实早已经在每个人心中。随着收官之作《起风了》的出现，这的确是一个很好的时刻让我们来为大师做一次回顾；同时也提醒影迷，作为观众的我们应该珍惜这些伟大的电影带给我们的感动。
众所周知，日本漫画在日本流行文化中扮演着重要的角色。也可以说，它对中国的影响要远大于那些披着星条旗的超级英雄。伴随着这种地位，动画电影也在日本受到了极高的重视。我们实在很难想象，别的国家的动画电影是怎样的境遇，以宫崎骏为代表的日本动画电影，完成了漫画从来不曾做到的成就。宫崎骏电影中的人文性，已经完全超越了其他动画电影，甚至也完成了传统剧情片所无法完成的任务。可以说，宫崎骏重新造就了动画电影的地位，使它们不再是娱乐产品，也不单纯是青少年的专属品。在这些有独特风格、制作精湛的动画电影里，我们虽然看不到技术革命，但人文主义的表达和宫崎骏固有的和平主义的立场，却是任何技术革命所替代不了的感受。
从成名作《风之谷》开始，宫崎骏就或多或少会伴随温暖的故事和温情的人物，在作品中添加自己的观点。宫崎骏对自然的崇尚，对工业化与战争的排斥，对和平主义的广泛强调，使得他的作品超越了语言与文化的界限，成为一种纯粹意义上的世界性的电影。不同于传统剧情片会受到明星制的影响，动画电影的表达更加专注于故事的纯粹性，也使得观众更加集中于画面色彩和故事本身。毫不夸张地说，宫崎骏的动画电影在某种程度上，才是更加纯粹的电影，是一种脱离明星体制和商业营销的电影形式。在注重技术革新与视觉冲击的今天，他的作品会显得更加弥足珍贵。
头发早已花白的宫崎骏像是一个固执、充满怀旧色彩的老人。1922年法国影评家埃利·福尔满含感情地预言：“终有一天动画片会具有纵深感，造型高超，色彩有层次……会有德拉克洛瓦的心灵、鲁本斯的魅力、戈雅的激情、米开朗基罗的活力。”宫崎骏找到了这个多彩的世界，只是这色彩在现实中正在逐步消亡，而这才是我们真正应该留在心底的美好。
