平湖秋月伴月灯、断桥U盘
饮尽一杯安吉白，王伟站起身套上围裙，又开始木作。去年年底，他在杭州城郊的一处寓所，开始打造自己新的工作室。较之早前的工作状态，他通过这次展厅的设计，进一步推敲主人和家具在厅堂内的生活美学。而恒久不变的，是以木制物，用心做事的初心。
王伟出生在山西阳泉，2003年考上中国美术学院。毕业后创办了木心设计机构，主要的工作状态是家具设计和木器的手作。由于对传统文化的痴迷，现在开始研究传统空间中的美学构成。
为什么坚持自己动手?因为中国家具，最动人的部分是双手的灵动和时间的厚度。而家具细节的表现，要靠手中的工具细细琢磨。
王伟爱喝茶，又喜恬静的生活状态。杭州，真是再适合不过的城市，所以来了之后，就再没舍得离开。杭州的云一抹涂在山间，西湖的雨细细点落水面，都有说不完的故事。与西湖相伴的朝朝暮暮，让他的作品自然也吸收了山涧云水的神气。
最初带有西湖元素的器物，是一款杯托。实木材质，四方翘角。茶客落座品茗时，仿佛能感受到那西湖水面醉人的暖风。接着，繁华钱塘年代的玉质小鱼又捎来灵感，成就一款香插。琉璃材质，昂首张口 ，像极了花港观鱼里翘首抢食的小红鱼。
这之后，平湖秋月化作了伴月灯， 三潭印月变成了香器，断桥残雪做成了U盘……虽然没有刻意，作者似乎要将这一湖风光，都在文房案头展现。
明代朱权在谈及品茗环境时言：人们饮茶，或会于泉石之间，或处于松竹之下，或对皓月清风，或坐明窗静牖……
这句话，道出了中国人的传统生活美学观，以及对自然的敬仰。可惜时过境迁，现代人再难将自己随时置身于自然，于是，作者一件一件的将泉石松竹、皓月清风化为案头小品，组成堂前一席。
关于设计，王伟主张物尽其用，家具的生命应该与主人的生活融为一体，而不是单纯的消费。就像以前人们制一套衣裳，日常仔细穿用自不必说。即使年纪长了，身量变了，找到原来的裁缝，或缩或放，修改一下，又能继续穿用。
“木心这个名字，就是以木制物，用心做事 。前者是工作，后者是态度。起这个名字，因为自己当时决定要与木头就这么一直亲密交往下去。”
