他不出新专辑，他没开演唱会
讲述爱情故事的《蓝色骨头》10月上映，根据同名歌曲改编
台上背景板是一个蓝色为底的“空白头像”。白色棒球帽，帽子上一颗红星，许多60后、70后以及部分80后，都很熟悉这个标志，这就代表了崔健。
不是新专辑，不是演唱会，却是电影海报揭幕发布会，“中国摇滚教父”崔健跨界当导演了。
昨天，由崔健执导的电影《蓝色骨头》在北京召开发布会。导演崔健带着主演倪虹洁、尹昉、黄幻等亮相。
崔健说，当导演不是“贪”，而是真有东西要表达。“我不希望成为职业导演，我只想拍自己想拍的东西。”
《蓝色骨头》将于10月17日上映，崔健有点骄傲：“《蓝色骨头》是最后一批胶片电影，我们是洗印胶片。”其实对于普通影迷而言，并不是很在乎这个专业术语，只是对于崔健，多少有些感触。
好久不见
崔健胖了
真人崔健现身了，和背景板上的空白头像相映成趣。不过这张53岁的脸，比大家想象中滋润很多，白白胖胖，气色很好，皱纹也很少。
崔健作为导演上台发言，他似乎并不太擅长说话，思维跳跃，甚至有点小结巴。
《蓝色骨头》是崔健首次试水长片，吸引到诸多电影圈的大师来帮忙，摄影师是王家卫《花样年华》、张艺谋《英雄》、陈可辛《中国合伙人》等片的摄影师杜可风;美术指导是和陈凯歌合作过《梅兰芳》、《赵氏孤儿》，和姜文合作过《一步之遥》的著名美术指导柳青;艺术总监则是获得柏林金熊奖的著名导演谢飞。
还有，毛阿敏索性参演。
“我从小就是崔健的粉丝，随着年龄增大，对崔健的音乐、歌词越有共鸣。我认为崔健是有骨气的，是‘一个人在战斗’的战士，像崔健这样的艺术家更需要大家来支持，所以我一口答应下来演文工团团长这个角色。”毛阿敏说。
电影是蓝色的
很自由
不论是《一无所有》还是《红旗下的蛋》，崔健的摇滚乐给人的印象是“红色”，是那个蒙着红布声嘶力竭地“问个不休”。这次却换成了蓝色。
他在9年前就开始筹备《蓝色骨头》了。2005年，崔健去香港参加音乐节，专辑《给你一点颜色》的主打歌很受好评，那时崔健就酝酿把这首歌延伸成剧本——
“蓝色的天空给了我无限的理性。看起来却像是忍受。只有无限的感觉才能给我无穷的力量。爸爸，我就是一个春天的花朵。正好长在一个春天里。因为我的骨头是蓝色。”
昨日，崔健在接受记者采访时有点激动，“骨头有骨气的意思，蓝色是天空、海洋的颜色，也是一种自由，是我个性的体现，蓝色给我无穷的力量……”
《蓝色骨头》讲述一个摇滚歌手爱上一个默默无闻的小歌手后，偶然发现父辈的凄婉爱情故事。保持了崔健惯有的个性和态度，展现当下年轻人混沌迷惘的情感状态，对于爱情和性等敏感话题也坦然面对。
崔健用“交响诗”来形容自己的电影，“一首生命的交响诗”，“理想与现实的纠结在男主人公身上有很多体现，还表达了一种情感与痛苦的宣泄。”
之前，宣传方曾用电影中的“香艳镜头”来进行炒作。“(香艳戏)是在显示生命。看懂之后就会明白，这是高调的，美好的。”崔健说。
这个剧本
是在录音棚里写的
1992年，在当年张元的一部实验影片中，崔健扮演了自己;2001年，崔健在俞钟导演的《我的兄弟姐妹》中扮演一位身为音乐老师的父亲;2007年。崔健导演了电影短片《修复处女膜年代》。
“看了很多片子。最喜欢的导演是昆汀·塔伦蒂诺、马丁·斯科塞斯，很喜欢电影《教父》，喜欢里面的音乐。”崔健说。
邀请杜可风的事情是在2005年就决定下来的。崔健把自己的想法告诉了对方，当时杜可风才听了一个故事大纲随即就跳上桌子拉着崔健大吼，“这部戏你一定要找我拍!不准再找其他人了!”
“我的剧本是在录音棚里写的。自己录专辑，听音乐，写剧本。我不是想贪，我知道音乐与故事的关系。我看过别人的电影，但很多时候电影一放，戏就一泻千里。”崔健说。
“我的电影不是那种走马观花的节奏，不光有音乐、风景，而是一直在表现情绪。电影表现的是迷茫、惆怅的情绪，是有情怀的。”崔健颇有些得意，“拍电影的感觉，就像喝了酒，世界在我身上。但失败的感觉也有。一天在天上，一天在地狱。爽时爽，抑郁时抑郁……但我还是得把这关过了，完成理想状态。我觉得电影就像一个‘生命’。如果我不做，它就不活了。”
《蓝色骨头》入围去年罗马电影节主竞赛单元，崔健这部诗歌化的电影，让不少外国媒体表示“看不懂”。会不会担心国内观众也看不懂?
“每个人感受都不一样，情感、方法、细节都有别。就像我的性格，也会有截然不同的变化。”崔健说。
崔健是电影的投资人之一，但不是真金白银地投钱，而是利用了音乐版权，“我认为所谓的大卖，就是把投资成本赚回来，有利润就够了。价值在口碑，不是票房。”
