不需要电力驱动的神秘传声器、瞬间让水消失的魔法杯、揭示自然奥秘的伯努利原理……前不久，在浙江自然博物院安吉馆里，上演了一场生动有趣的剧目表演。一个个稀奇古怪的科学实验，在各类道具、灯光、音乐和剧目演员们的艺术表演渲染下，变得通俗易懂、趣味盎然，让观众沉浸式感受自然科学的魅力。
该剧目名为《科学大作战》，是浙江自然博物院和浙江儿童艺术剧团联合打造的创新节目。剧目充分利用了浙江自然博物院的空闲空间和场馆资源，以及专业艺术剧团的专业剧目和演艺班底，让两方资源充分融合，并通过创新形式，将人偶的活泼灵动、音乐剧的热情激昂、科学实验的神奇魔力等与紧密的现场互动融为一体，将原本生涩的科学知识转化为生动的艺术表演。
“这部剧上线以后得到了观众的广泛好评。仅在安吉馆的演出场次就达到了80%以上的入座率以及极低的离场率，证明了市民游客对‘在博物馆里看戏剧’这种模式的认可。”《科学大作战》剧组相关负责人介绍，这部剧是浙江自然博物院近年来在剧旅融合方面的一次有力探索，实现了戏剧艺术与旅游体验的巧妙结合，让博物馆不再是静态的学习场所，戏剧也不单是成年人欣赏的节目，“这种有趣的形式能在丰富观众体验的同时和他们建立更深的情感联系，是未来博物场馆探索文旅融合、寓教于乐的途径之一。”
在浙江，还有一些博物馆也在戏剧与文博场馆的融合上进行了创新性探索，将戏剧舞台的艺术魅力融入文博空间。
去年年底，在浙江省博物馆举办的《画卷打开·文艺在场——富春山居的时空回声》活动上，一场环境舞蹈在该馆的一楼大厅精彩上演。舞者们穿梭在摆放于一楼大厅中的白色框架门间，用丰富的身体语言展现了《富春山居图》中的万物与生机，观众围绕在这个无形的舞台周围，感受艺术的魅力。
“以往剧场舞台上的表演是镜框式的，表演区域和观众观看的角度都受到限制。在浙江省博物馆这样一个现代感十足的场馆，处处是直线、方形，硬材的建筑内，舞台的装置应该跟周遭环境有一个呼应。所以，我把装饰素材的存在感降到最低，营造一个留白的氛围，供观众去想象。这一次我们创造的全新表演形式，就是让表演走出剧场，走进博物馆，走到观众身边。”在舞美师、浙江艺术职业学院讲师吴放看来，让剧场走进博物馆，有助于打破舞蹈和观众之间的隔阂，“这既是剧目表演的创新，更是博物馆的创新，让广大市民游客在书本、藏品之外，看到艺术的多样性。”
“博物馆是链接古今的纽带，这场活动既让大家感受到了历史的厚重感，又让大家感受到了现代艺术的时尚感。首演只是一个开始，未来，浙江省博物馆将积极整合创作演出资源，挖掘本土文化元素，着力打造叫得响、传得开、留得住的文艺精品，并走进馆内，以更新颖、多元的方式展现博物魅力。”浙江省博物馆相关负责人说。
近年来，浙江在文旅融合方面不断推陈出新，以剧目为媒介，将传统与现代、文化与旅游巧妙结合，浙江的博物馆等文博场所正在打破传统界限，通过戏剧、舞蹈、音乐等形式，为观众带来多样的文旅体验，不仅让文物“活”起来，更让历史“动”起来，为市民游客献上了一场场生动的文化盛宴。
其中，一些场馆在建设规划阶段便前瞻性地预设了戏剧表演舞台。例如，浙江省非物质文化遗产馆特别设立了传统表演艺术厅，配备了专业的舞台灯光和音效设备，定期上演浙江传统舞蹈、传统戏剧、传统音乐、传统体育及杂技等非物质文化遗产表演类项目，让观众在参观的同时，也能深度体验各类戏剧艺术的魅力；嵊州越剧博物馆、温州南戏博物馆、金华婺剧博物馆等特色博物馆的建立，更是集中展现了歌舞剧、音乐剧、交响乐、戏剧等丰富演出，为观众传承和了解中华优秀传统文化提供了有力支持，助力地方戏曲发展。
“展望未来，浙江将继续推动文化和旅游在更广范围、更深层次、更高水平上实现融合发展，鼓励博物馆等文博场所发展成为展示多元文化的综合平台。同时，浙江将加强与国际文化机构的交流与合作，引进更多优秀的国际艺术表演和展览，为观众带来更加国际化的文化体验，让‘诗画江南、活力浙江’省域品牌形象更深入人心。”浙江省文化广电和旅游厅相关负责人说。
