从曾经市民挤破了头，排长队只为能买到一张戏票，到如今古城天天有各类好剧上演，本土精品层出不穷——40年来，西安戏剧舞台不断激发内生动力，戏曲、话剧、歌剧、舞剧、音乐剧各展风姿，一批优秀戏剧焕发光彩，点亮舞台。西安戏剧改革开放40年来的发展轨迹，也因此成为西安展现文化自信，推进文艺繁荣的一道亮丽彩虹。
推陈出新 生发时代正气 精品创作先声夺人
生发时代正气
精品创作先声夺人
改革开放初期，西安的戏剧舞台即先声夺人。万木复苏，戏剧人才八方汇聚——广大戏剧工作者下基层，写人民，演人民，用坚定的脚步在舞台上留下精彩的时代瞬间。从秦腔到豫剧，从儿童剧到音乐剧，从话剧到曲艺……一部部推陈出新，生发时代正气，启迪思想、陶冶情操的原创作品不断涌现。
记者从西安市文广新局了解到，改革开放后至21世纪初，舞剧《秦俑魂》《长恨歌》《王贵与李香香》，古典舞剧《长安神韵》《秦风唐韵》及大型诗画乐舞《蓬莱仙境》《齐风海韵》等不仅享誉国内外，更先后荣获国家和省市级大奖。话剧《巍巍昆仑》《毛泽东的故事》《艰难时事》《轩辕黄帝》《命断赣江》《郭双印连他乡党》等深受观众的欢迎与好评。其中《毛泽东的故事》荣获中宣部“五个一工程”大奖，《郭双印连他乡党》囊括了国家级全部大奖，并入选国家舞台艺术精品库，实现了历史性的突破。
儿童剧《绿营少年》《丑小鸭》《青春战队》《和老师一起过生日》《皇帝的新装》《灰姑娘》《小阿凡提》等，成为全国有影响的精品剧目，深受广大少年儿童的喜爱。其中《小阿凡提》荣获全国少数民族题材优秀舞台艺术作品会演金奖、全国优秀儿童剧调演优秀剧目奖。
其他的舞台艺术品类，如豫剧、曲艺等，均有优秀剧节目呈现给观众，极大地丰富和活跃了广大群众的精神文化生活，也有效地推动了我市文化艺术的繁荣和发展。《大秦雄魂》《公主的头花》《关中老哥》《骊山魂》《道北故事》《咸阳桥》等一批优秀剧目不断涌出。
破茧重生 体制改革
戏剧舞台实现产业扩围
吹响新的号角、攀登新的高峰。新作好剧集中登场的同时，40年间，许多西安戏剧创作单位完成了巨大蜕变，破茧重生——从等待输血到积极造血，它们以稳健的步伐和追赶超越的姿态，在时代的画卷上尽情挥洒，成为改革开放以来，西安文化体制改革稳步向好的强健脊梁。
2003年，作为国家9个文化体制改革试点城市之一，西安市选择秦腔剧团为突破口，组建西安秦腔剧院，下设易俗社和三意社两个分支机构。2009年，曲江新区按照国家关于省市文化单位转企改制的要求，制订了“转企改制方案”和“薪酬方案”，全面推进西安秦腔剧院劳动、人事、分配“三项制度”的改革，全面完成了转企改制工作。
改革要用戏说话。对传统文化的尊重与传承创新，让这座拥有两家百年老社的戏剧殿堂，排出好戏连台，在新时代里取得硕果累累——除了创排大戏新戏，改制以来，剧院还复排了《三滴血》《双锦衣》《软玉屏》《火焰驹》《杨门女将》《胭脂》等优秀传统本戏、折子戏40余出，令经典重现人间。佳作不断，助力西安秦腔剧院成为人才涌出的一方“宝地”——这些年，侯红琴、惠敏莉、张涛等著名戏曲艺术家先后捧回中国戏剧表演艺术最高奖“梅花奖”，成就了西安戏剧舞台的熠熠星光。
通过改制焕发新生的不止一个西安秦腔剧院。在2012年成立的西安演艺集团，对原西安歌舞剧院、西安话剧院、西安儿童艺术剧院、西安市豫剧团、西安市说唱艺术团五家市属院团进行管理。从“要我干”转变为“我要干”，西安演艺集团自此找准“多条腿走路”的发展思路，从而使戏剧舞台与产业拓展联系一体，通过资源整合实现产业扩围。
用戏剧向世人讲好西安故事，传播西安情怀。近年，西安演艺集团打造的话剧《麻醉师》在第十一届中国艺术节上荣获文华大奖，更摘得第十四届全国精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖。在2017年举办的代表陕西最高艺术水准的第八届陕西省艺术节上，西演集团的舞剧《传丝公主》、豫剧《秦豫情》同时荣获陕西省“文华优秀剧目奖”。
目前，西安演艺集团在小剧场经营管理、“演艺+旅游”营运模式方面同样取得突出成效，实现产业扩围。这些戏剧院团，因改革焕发出前所未有的生机和活力，成为西安乃至陕西文化产业发展的新亮点。
挖掘传承 立足本土
在现代语境中展现文化自信
文化自信是民族复兴的精神引领，戏剧则是中华文化的瑰宝。吸收融合了诗歌、音乐、舞蹈、美术、服饰、武术等各种文化艺术精华，戏剧传承着中华民族活态的文化基因，可谓传统文化艺术写意美学品格的生动表现。
改革开放40年间，西安戏剧工作者不断潜心挖掘本土历史文化，并在传承传统和现代语境中，寻求文化建设的独特价值。
“我问你喜的、笑的、怒的、愁的都是为哪般……”伴随悠扬唱腔，由西安秦腔剧院复排的秦腔经典《双锦衣》这两年每每演出，都会受到观众热捧。但鲜为人知的是，该剧因人物众多，场面宏大，复排难度极大。剧院老一辈艺术家们为了该剧复排，在高龄之年，天天到场为年轻演员手把手教学，只为薪火相传。
“春雨惊春清谷天，夏满芒夏暑相连，秋处露秋寒霜降，冬雪雪冬小大寒……”入选国家艺术基金资助项目，由西安儿童艺术剧院创作的《二十四个奶奶》中，将西方现代肢体剧与陕西特色民俗相结合。剧中“石公石婆”、陕西秧歌、“芯子”社火等本土元素，让中外小观众们更加亲近古城。
管中窥豹，四十年来，在政府相关部门的扶持和引领下，西安市戏剧艺术家们，满怀着对艺术理想的执着信念和对城市文化的使命担当，积极投身火热的创作生活，以饱满的创作热情，创作生产出了一批又一批体现本土文化魅力的优秀作品：如大型音乐舞蹈史诗《大秦雄魂》、大型秦腔历史剧《大汉苏武》《司马迁》、大型秦腔现代戏《易俗社》、新编秦腔现代戏《柳青》等，这批展现西安历史文化，脍炙人口的戏剧艺术作品，在全国引起热烈反响。
近十年，随着文化体制改革的不断深入，各艺术院团和文艺家进一步焕发了艺术活力。话剧《麻醉师》、秦腔《柳河湾的新娘》、豫剧《秦豫情》、儿童剧《二十四个奶奶》，以及以“西安最美女孩”熊宁为原型的秦腔音乐剧《七彩哈达》等一批叫好叫座的作品，正出自这一时期，它们在各类艺术展演和评比中获奖众多，并获得经济效益和社会效益双赢的好成绩。
百花齐放 扎根人民
让市民百姓乐享戏剧创作硕果
四十年来，对本土戏剧创作演出蓬勃变化感触最深的，莫过于那些热爱戏剧的西安市民。直到今天，家住西安东新街的李大爷，还清楚地记得上世纪七十年代，豫剧《假婿乘龙》在西安演出时一票难求的火爆场景，“好多人托关系、走后门，就为买到一张戏票，那时候能看一场好演出，真是不容易呐!”
时至今日，李大爷看好戏再也不用大费周折，“想看个啥，孙女直接在网上就把票给我买好了，她们这些年轻人不爱看戏，倒是整天去看话剧嘞。”
正像李大爷感慨的，如今，想要在西安看一场戏剧，已经是如吃饭一样简单和方便的事情——西安音乐厅、陕西大剧院、西安易俗大剧院、易俗社剧场、“大华·1935”小剧场集群……在遍布古城东南西北的戏剧舞台场所中，覆盖各戏剧门类、国内外艺术团体，每个戏剧迷都能在其中找到“心头好”。 伴随西安戏剧创作百花齐放，不仅大型剧团、区县剧团创作成绩斐然，大量的戏剧工作室、民间剧团同样在西安发展活跃，小剧场话剧更以先锋的姿态走向市井生活。
与世界对话，将国际一线戏剧引入城市——“西安戏剧节”“西安儿童戏剧展演”等戏剧活动年年举办，让整个西安城变成戏剧舞台，让古城观众在家门口欣赏到中外丰富多彩的艺术盛宴。
开发文创产品，也实现戏剧的产业式贯连——西安演艺集团以“大华·1935”小剧场集群为依托，树立起“西演艺术中心”这一全新品牌，拓展下属5家院团的剧目演出、艺术培训、文化沙龙、剧迷见面等线下活动空间，用一站式服务满足广大市民对高品质戏剧艺术的需求。
走向田间地头，让艺术真正惠民——西安连年组织各院团艺术家们，开展“送戏下乡”的戏剧惠民演出，许多剧团也纷纷行动起来。如西安市豫剧团开辟“惠民剧场”，为社区群众上演传统经典豫剧，西安秦腔剧院的“每到周末有好戏”文化惠民活动也已成为品牌，市民和游客仅用低廉票价，就可欣赏到名家云集的高水准精品秦腔演出。
人以戏传，戏以人传。着重脚下的同时，西安也在为戏剧发展的明天思考，不断建设戏剧创作梯队，培育和储备人才——各个剧团通过以老带新，开辟青年演员专属舞台等方法，夯实并不断增强着本土戏剧舞台内生动力。
艺术花开，历久弥香。40年间，西安戏剧在热情地拥抱和贴近生活的同时，敏锐感知、思考和展现着时代所带来的嬗变。而未来，它将继续胸怀强烈的使命感，站在时代的高度，演绎历史、当下与未来。
