8月28日，位于苏州市相城区活力岛西岛的它山艺术中心新馆正式开馆。“在场·青年雕塑家邀请展”亮相，来自中央美术学院雕塑系的十位优秀年轻雕塑家参展，现场展出的十组雕塑作品栩栩如生、风格独特，令人眼界大开。
它山艺术中心由苏州它山文化传播有限公司成立，将通过举办各类当代艺术展、驻地创作、公共艺术项目、文化交流展示活动等，推动苏州当代文化的交流与发展。“在场·青年雕塑家邀请展”是它山艺术中心的开馆展之一，由青年雕塑家、中央美术学院雕塑系硕士欧阳苏龙担任策展人，展览将一直持续到2022年11月20日。
此次展览展出的十组雕塑作品，是首次线下展出，作品包含具象写实、影像装置、互动游戏等，几乎涵括了当代雕塑的各个门类。涉及的材料包括木、石、金属、布料、石膏等，创作手法及表现方式不拘一格。
提及“在场”，策展人欧阳苏龙有独特的理解。“‘在场’是我想到的关于观看或展示雕塑的一种方式，雕塑作品需要空间氛围，需要被现场感受。”欧阳苏龙说。
“在场”其实是相对于当下普遍流行的线上展览而言。欧阳苏龙介绍，这次展览是为中央美术学院2022届雕塑系毕业生策划的，“一年一度的毕业季是美院最热闹的时候，雕塑系的毕业展往往是毕业季的焦点。但今年的毕业展采取了线上形式，年轻艺术家精心准备的作品无法被完整展示和感知。”
虽然随着数字技术和互联网的进步与发展，近年来，线上展览越来越为观众接受和青睐，但在欧阳苏龙看来，线上展览并不适合雕塑作品。“雕塑作为一项三维艺术，‘在线’使它剥离了材质的美感、体量的厚重感和观众对于互动装置的参与感，无法传达创作者要表达的完整信息。因此，雕塑应该‘在场’而不是‘在线’。”
展览现场，一组色彩清新的《小时候》引人注目，这是一幅用石膏上色的小浮雕。家乡的河流，田间的青蛙，草丛中嬉闹的小狗，外婆家的鸡鸭……以黄、绿色为主色调，没有怀念的浅浅忧伤，而是充满了令人陶醉的天真趣味，似乎每一个人的童年都被刻进了记忆。
作品《91°99′N，181°18′E》以香樟木为材质，用木雕的手法、鲜明的色彩对比、大胆的想象，描绘了女孩在梦境中前行与跌倒，直至最终豁然开朗、道路清明、向前奔跑的故事。
“千百年来，相城孕育了御窑金砖、缂丝技艺等众多非物质文化遗产，是一个有着深厚文化底蕴和魅力的现代化城区。它山艺术中心落地相城，必将开启一个新的阶段，架起与世界沟通的桥梁。我们也将继续通过举办各类艺术展和交流活动，为苏州文化事业以及当代艺术文化发展作出贡献。”欧阳苏龙说。(沈珍珍)
