龙年春节，“中国·最美的书”20年获奖作品471种，加上“世界·最美的书”获奖作品80多种来沪“道贺”，汇聚在上海图书馆公开展出，20年以来中国图书设计走向美的历程成为展览主脉。春节假期里，这场展览首次排开两张大桌，让书迷们上手翻阅部分获奖作品，成为最让观众们流连忘返的环节之一。
中 国获奖数量全球第四
“世界·最美的书”评选在德国莱比锡创设，每年评选一次，是全球书籍设计竞赛的最高荣誉。20年来，中国设计师们屡次冲击最高奖项，斩获颇丰，一共获得“世界·最美的书”称号23次。从零起步至今，中国获奖数量高居世界第四，获奖总和超过了日本、法国和美国等传统设计强国。在此期间，中国图书设计理念、印刷工艺和材料产业都有了激变，更好地在国际舞台上展示中华文化的新风貌，而世界书籍设计艺术的新理念和新思潮，也及时地传到国内，为中国设计师吸纳。
上海图书馆展厅的工作人员赵纬告诉记者，该展览开幕之日起，观众一直络绎不绝。春节期间人流尤其旺盛，年初二起，每天下午有数百人入场，其中外地读者和年轻读者居多。读者在参观展陈后，愿意坐下来细细翻阅。“中国·最美的书”获奖者梅家强还携家人来看展，他表示，这个展览对读者提高审美、对设计师开阔视野特别有好处。
书香气质结合艺术之美
刚刚凭借《拾乐》赢得2023年“中国·最美的书”的设计师陈楠，是本土设计师中的得奖大户。她说：“我从这个展赛上接触到很多优秀的设计，每年看到出版物都有莫大的惊喜。得奖是结果，追求过程是提高审美和业务水平。”在电子阅读时代，像《拾乐》一样的纸质书，以优美深邃的内容和精致体贴的设计，最大程度地呈现了纸质书的艺术之美、书香气质，这本“形”与“神”兼备的书，从外观到内文，再到排版与设计无不体现“美”，隐藏了种种有趣细节，让人回味。全书用纸古朴有质感，以多种不同材质纸张呈现相应内容，触感充满手工气息，内文版面留白内敛，轻软触感，营造出舒适愉悦的阅读体验。
陈楠告诉记者，看到历年自己的获奖作品，她感觉变化很大，从一开始注重表面的工艺，到现在看上去很平静恬淡，但却把设计隐藏在了内容背后。一开始注重“十八般武艺”，现在更追求阅读中的点睛设计，让人回味无穷。“繁复花俏并不是最重要的，让大家浸入式阅读，更好体现文本理念，符合书的内容和气质，才最重要。在工艺上，也没有必要去过度包装。我想把纸质书做得让读者在搬家时候不舍得扔。”她说。
“上海出品”保证设计质量
四次荣膺“中国·最美的书”称号的设计师张国樑担任这场展览的展板设计。他以图标图表整理出一系列数据统计，历经20年的大数据中获得的一些启发，为这个平台的未来发展提供参照。在471种的“中国·最美的书”中，北京、江苏、上海获奖数量占据三甲，广西和河南紧随其后；按照图书类别计，艺术类图书是获奖最多的种类；按照出版社统计，江苏凤凰美术出版社、上海人民美术出版社、中国青年出版社位列获奖数量的前三。今年《最美的书20年图集》(暂定名)即将付梓出版，从中可以看到中国图书是如何一路向美。
张国樑认为，图书设计师需要具备创意加设计的职能，有权加工、梳理逻辑、提高视觉传达的效率，在出版链上成为了拥有话语权的一个环扣。策展人、“中国·最美的书”评委会副主任祝君波认为，20年前通过不懈努力，中国图书设计参评“世界·最美的书”，通过20年的努力，中国图书在设计领域已然唱响国际，成为全球设计的重要力量，让西方同行和读者，看到中国的创意、中国的材料和中国前沿的印刷技术。“中国出版可以突破语言障碍，用视觉设计让西方读者眼睛一亮。这也是中国文化走出去的典型体现。”
此次展览由上海市新闻出版局、上海图书馆、“中国·最美的书”评委会、上海出版协会等机构联合主办。
