刚刚过去的“五一”假期，海宁市南关厢皮影戏演艺中心又火了一把。晚上6时30分，一阵激昂锣鼓声响起，幕布缓缓拉开，一只仙鹤展翅飞来，落在探头探脑的乌龟背上，“哒哒”啄了两下龟壳。台下100多个座位，座无虚席，过道上也挤满了看客，众人屏气静待乌龟的反应。
这是海宁皮影艺术团今年的第132场演出。这个20人的小剧团，成员平均年龄30多岁，其中年龄最小的只有23岁，指尖舞动的却是年龄超过800岁的“皮囡囡”——这是海宁方言中对皮影戏影偶的嗲称。近年来，海宁皮影艺术团每年演出300多场，除了走遍长三角、走向全中国，还登上了伊朗、卡塔尔等国家的舞台。
85后导演：不能让海宁皮影戏失传
对于海宁皮影艺术团副团长郎章铭来说，皮影戏是一个家族的烙印。
海宁皮影戏是江南皮影戏的典型代表，南宋时期自北方传入，距今已有800多年历史。2006年，海宁皮影戏入选首批国家级非物质文化遗产名录。2011年，海宁皮影戏作为中国皮影戏的重要组成部分，入选联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。
郎章铭的爷爷郎自立，是海宁皮影戏郎家班的第四代传人，也曾是省皮影剧团的团员。
“小时候，音乐一起，我就知道这个剧目讲的是什么故事。”孩提时代，郎章铭经常跟着爷爷去各地演出。后来，省皮影剧团解散，爷爷去世，皮影戏渐渐在郎章铭的生活中远去。
2004年，郎自立的老同事——省皮影剧团团员沈圣标，凭着一腔热爱，卖掉经营多年的铝合金厂，召集了7名皮影戏老艺人，拿出10万元资金注册了皮影剧团。
仅凭热爱，当然不够。剧团成员当时都已年逾七旬，后继乏人。沈圣标将目光放在了郎章铭身上，他拜访郎家，希望郎家有年轻人可以将家里的艺术之光传承下去。
彼时，郎章铭正就读物流管理专业，临近大学毕业，手头还收到了一份大城市高薪工作的邀约。
回乡吗?从头开始学皮影戏吗?这份行当还有前景吗?整整思考了一周，最终郎章铭还是答应加入剧团，“如果让海宁皮影戏在我们这一代失传，实在太可惜。”
2009年，郎章铭回到家乡，从学徒开始干起，边学边演。作为团里当时唯一的一名大学生和最年轻的团员，他得到了全团老艺人的“倾囊相授”。
表演越来越上手，郎章铭开始注意到剧团发展的难点：几十年不变的剧本，台词晦涩难懂，导致年轻观众寥寥无几。
剧团先要活下去，剧本必须要创新!“当时剧团只有5部老剧本，一场戏2个多小时，观众难有耐心看完全场。”郎章铭研究了现代人观影习惯后，大胆创新，精简剧本、增加普通话对白、创作现代剧本，让古老皮影与现代社会合拍共鸣。
普法皮影戏《小虎遇上民法典》、倡导廉政的《清官许汝霖》、传承红色基因的《三个小红军》……截至目前，郎章铭和同事已经创作了30多部皮影戏剧本。他还尝试将皮影戏与游戏IP、说唱音乐等表演形式联动，让皮影戏有了一颗青春的心。
郎章铭还将皮影戏带上国际舞台。2014年，他跟随剧团代表中国皮影戏赴伊朗参加“国际木偶皮影交流大会”，和来自60多个国家的艺术家进行了优秀剧目汇演。2016年11月，受浙江省文化厅邀请，郎章铭跟随剧团参加由中国文化部、卡塔尔博物馆管理局联合主办的2016中卡文化年“中国节”活动。
惟妙惟肖的表演和引人入胜的剧情，赢得了海外观众的热烈反响。演出刚一结束，观众们便迫不及待地涌向后台，满脸好奇地一探究竟，更有不少观众拉着演员们合影留念。
在卡塔尔的那次演出中，一位小男孩给郎章铭留下了深刻的印象。演出刚刚结束，他便迫不及待地跑到郎章铭身边，尽管语言不通，但男孩手舞足蹈、满脸笑容，那份对皮影戏的喜爱与热情溢于言表。郎章铭见状，便热情地拿起一个影偶，耐心地教他如何操控。但那一刻，皮影戏成了他们跨文化沟通的桥梁。
90后画师：和影偶“交朋友”
一笔绘出灵动的眼眸，一笔勾出华美的裙裾，随着笔触的游走，一个眉目含笑的“昭君旦”皮影人偶诞生……1994年出生的朱玲燕是剧团影偶道具制作最年轻的手艺人之一。
影偶，海宁皮影戏中最核心的道具，通常用羊皮或牛皮为材料，通过绘图、剪形、勾线、上色、缝制插签等工序制成，以其独特的“一手、一眼、五分脸”侧面像而著称。
看似简单的形象，却需要极高的绘制技巧。“影偶需要绘制精致细腻的眉毛发丝及少量镂刻，比工笔画更精致。”朱玲燕说，有时候同一个人物要换几次头面，为了完成一个人物，常常需要花费一个多月的时间。
2017年，朱玲燕刚入团时，剧团拥有的影偶数量两只手都数得过来，大部分还都是老艺人代代相传下来的。不仅保留下来的影偶少，能绘制出精美影偶的艺人也是屈指可数。
影偶制作的传承，迫在眉睫。有绘画功底的朱玲燕，在学习皮影表演外，开始拜影偶制作老艺人徐迪文为师，学习绘制影偶。
头几个月，朱玲燕连一张牛皮也没摸到，一天8小时就是重复在白纸上练习最基本的勾线。“牛皮比较珍贵，一旦画废了，整张就要报销。所以我们基本功练扎实了，才能真正上手画。”
但朱玲燕没料到，上手在牛皮上绘制时，难度又升级了。由于牛皮表面经过处理，覆有一层油膜，而且每块皮子的颜色、纹路都不同，远比白纸更难掌控。
学了大半年，朱玲燕成功绘制了第一个影偶，兴冲冲拿给徐迪文看，得到的评价却让她有些失落：“你的影偶画得虽美，但却少了神韵。”徐迪文给她出了一个考题：临摹之前，先想想这些影偶都属于哪个朝代，有什么性格，有什么故事……
和影偶“交朋友”，了解透彻它的历史和来历，才能赋予其真正的生命。朱玲燕逐渐领悟了其中精髓，近4年间陆续创作了上百个影偶，作品《白蛇传》还获中国(浙江)工艺美术精品博览会银奖。她还尝试将现代卡通形象融入创作，不断突破传统影偶形象。
00后演员：让幕后故事走红网络
只要没轮到演出，刘帆不时掏出手机，记录皮影演出台前幕后的精彩瞬间。
作为剧团里年纪最小的00后，刘帆常常调侃自己有点“不务正业”。但其实，这是他推广皮影戏的方式——为剧团拍摄短视频。
这个念头，起源于几年前剧团一次在省外的演出。当时演出完，有观众跑来找刘帆聊天，很兴奋地说，一直以为北方皮影戏比较出名，没想到海宁皮影戏也这么好看。
这让刘帆有了触动，他开始拍摄、剪辑短视频，宣传海宁皮影戏。
“知道影偶舞动有什么技巧吗?来看海宁皮影戏经典技艺《舞龙》”……刘帆在网上进行一波波解密、剧透。让他自豪的是，《龟与鹤》在抖音上收获了近4万的点赞量和1500多万的阅读量。
拍视频以外，刘帆排练和演出也一点不含糊。“刘帆这小孩，别看年纪轻轻，学起来特别快。”省级非遗传承人高娟琴特别看好这个皮影戏“苗子”。
但俗话说，学会快，学精难。在持续接触和深入钻研皮影戏的过程中，刘帆也遭遇到过瓶颈。在演绎《孙悟空大战牛魔王》的武打戏时，高难度的动作往往需要师傅亲自出马才能完成。
为了练好这短短二三十秒的武打戏，刘帆“入了迷”地练习，以至于在吃饭时，他仍会无意识地拿起筷子，仿佛在与空气中的对手展开一场无声的较量。刘帆的努力，师傅张坤荣都默默看在眼里。一次，在皮影戏快开场时，张坤荣突然将自己手中的主角孙悟空影偶交到了他手中，语重心长说：“这次你自己试着演一下主角。”《孙悟空大战牛魔王》这一场戏，刘帆和张坤荣演过好几十场，但担当主演确实头一遭。
尽管心里直打鼓，但刘帆深吸一口气，迈向舞台。一手操纵孙悟空，一手驾驭牛魔王，刘帆的手指在光影之间翻飞起舞，将两位角色的对打戏演绎得十分精彩，令台下掌声连连。这一刻，刘帆用自己的实力让观众喜爱上了皮影。
谈及未来，刘帆满怀期待与憧憬：“我希望通过短视频和演出，让海宁皮影戏能走进更多年轻人的生活。”
