10月27日，第十一届乌镇戏剧节落下帷幕。绵绵秋雨牵连着街头巷尾的戏剧故事，为古老的江南小镇再添新色。
行至第十一届的乌镇戏剧节，从中国戏剧的土壤中生根，幕起幕落间，多元的戏剧形态在此发芽。
开幕以来，来自全球11个国家的24部特邀剧目在水乡上演了86场演出。“今年的特邀剧目风格多元、题材多样。”乌镇戏剧节艺术总监孟京辉说，从题材上，可以看到特别宏大的故事，也可以看到细致入微的日常细节；在艺术风格上，有前卫的、有力量感的、沉稳优雅的。“观众会发现，戏剧和我们的生活一样，都是那么丰富多彩，在乌镇，戏剧汇集起悠长的诗意。”
戏剧的蓬勃发展，既要打磨传统戏剧和经典剧目，也需要寻找创作的源头活水、发掘扩充新生力量。乌镇戏剧节一直在探索实践。
过去十届乌镇戏剧节中，“青年竞演”单元共计179部作品在乌镇蚌湾剧场的舞台上演。“‘青年竞演’的成长是‘爆炸性’的。”“青年竞演”评委会主席赖声川说，从第一届几十个作品到后来每年有五六百个作品。“一批批青年戏剧人才在这里崭露头角，很多已成为戏剧界的中坚力量。”
今年乌镇戏剧节的“古镇嘉年华”，敞开怀抱迎来海内外上千场极具美学感染力的作品：醒目的高跷、泡泡偶人和各种材料装置、现当代的舞蹈和带感的鼓乐队伍……它们不必囿于剧场，石桥巷陌、摇橹船上，皆是舞台。
敞门戏剧负责人陈胜宇说，古镇嘉年华让作品“撂地”直接跟观众见面，你得真有那么两下子，观众才会喝彩。“艺术创作者需要这样的直接反馈。”
戏剧节也为乌镇打开世界的大门。悠悠水乡千年沉淀的历史底蕴，化为一座文化沟通的桥梁，连接起来自不同文化背景的戏剧力量。
今年，88岁的丹麦欧丁剧团创始人、欧洲戏剧大师巴尔巴带着《哈姆雷特的云》第四次来到乌镇。“欧丁剧团已是乌镇戏剧节的‘常客’，每次我都对中国观众的反应感到着迷，也期待与中国戏剧人碰撞出的每一次火花。”
行走在乌镇西栅的街头巷尾，处处可见随风飘动的中外戏剧大师的肖像，这让波兰导演克日什托夫·瓦里科夫斯基印象深刻。“作为剧场人，这里就像家一样。”
如果说1300年历史的乌镇是“封面”，那么十余年历史的戏剧节庆，则是这个在历史长河屡经兴衰的小镇，令人惊喜的一个“章节”。“十一年间，几乎全世界最优秀的当代导演和戏剧大师都来过了，这是乌镇戏剧节‘绝对专业’的体现。”孟京辉说。
从“青年竞演”成长起来的青年导演丁一滕感同身受。他说，每每在国外提到自己是从乌镇戏剧节走出来的，都能得到各国戏剧人的积极回应。“这是一张文化名片，中国的戏剧、文化得到了尊重。”
英国艺术家理查德·迪肯曾以“小镇雄心”形容乌镇。而乌镇戏剧节发起人陈向宏觉得，步入第二个10年的乌镇戏剧节，“雄心”的轮廓愈加清晰。
“一是要继续为中国戏剧不遗余力培养青年人才，提供更多青年戏剧的孵化机会；二是要多元化、专业化，以更加开放包容的姿态，使戏剧节成为世界戏剧了解中国的窗口、中国戏剧融入世界的桥梁；三是要以创造可持续和高品质的文化体验为使命，始终把注意力放在打造富有持久生命力的‘百年戏剧节’上。”陈向宏说。
每年乌镇戏剧节的主题都是一个字，而今年戏剧节则用了“如磐”两个字：“精神如炬、信念如磐”。陈向宏说，这或许就是乌镇戏剧节未来的使命。
